“古岸圍碧波，眾木生寒煙。風帆下極浦，秋色生遠天。蕭寺六朝陳，遺構皆千年。縈回轉石徑，遙閣蓬萊巔。蒙密閑竹葦，翩翾搖芰蓮。欲往巢云松，嘯傲洪厓邊。”
此詩讀來清新、自然，畫意縱橫。豈不知，作者乃是才華四溢的滿清貴公子——溥心畬。
溥心畬（1896——1963），名儒，初字仲橫，后改字心畬，自號羲皇上人，又號西山逸士。為清宣宗道光皇帝之曾孫，恭親王奕?之孫，原姓愛新覺羅氏，是名副其實的王公貴胄。因此，其畫作之上常常鈐有“舊王孫”一印。
作為滿清皇族，溥心畬生活優越，自幼接受良好的教育。出生五個月即蒙賜“頭品頂戴”，“六歲入學讀書，始讀《論語》、《孟子》……再讀《大學》、《中庸》、《詩經》、《春秋》……七歲學作五言詩，十歲作七言詩，十一歲始作論文。”
溥氏家族收藏頗豐，古籍文玩、法書名畫應有盡有。對于家藏的唐宋名畫，他朝夕臨摹，得悟古人用筆、用墨之法。他曾自言學畫歷程 ：“初學‘四王’，后知‘四王’少含蓄筆而多偏鋒，遂學董巨、劉松年、馬夏，喜用篆籀之筆。始習南宗，后習北宗 ；然后始畫人物、鞍馬、翎毛、花竹之類。”1912 年辛亥革命爆發，清朝覆亡，溥心畬隱居西山戒臺寺十余年，潛心于詩文書畫，終成一代大家，后與張大千合稱“南張北溥”。1949 年新中國成立，溥心畬遷居臺灣，與另外兩位在臺灣定居的畫家張大千、黃君壁并稱“渡海三家”。
這件《碧波秋色圖》為溥心畬上世紀五十年代寓居臺北時所作。此畫構圖平中寓奇，富于變化，用筆瀟灑、靈動，設色古雅、沈著。
溥 儒（1896～1963）碧波秋色圖 設色紙本 立軸 117×46.5cm
南齊評論家謝赫談及繪畫構圖之法，有“經營位置”四字，可知，畫之“位置”在于經營。畫家采用傳統山水畫中的“平遠法”構圖，使畫面產生一種“沖融而飄飄渺渺”的意趣 ；“三段式”的畫面處理方法，將近景、中景、遠景拉開距離，相比元代畫家倪瓚的“一河兩岸式”的構圖更多了幾分曲折離奇 ；“Ｓ形”山脈走向將近、中、遠——三景之“山勢”前后通聯。前景與中景似斷非斷，對中間碧波蕩漾的湖水形成合圍之勢，遠景看似平緩，實與前景遙相呼應，遠岫橫云，草木蒸籠其上，一片江南景致躍然紙上。正切中“古岸圍碧波，眾木生寒煙”的“圍”與“生”二字，詩有畫意，畫含詩情，足見畫家在構圖上的苦心孤詣。
畫面近景坡岸與中景島嶼的山石以披麻皴描繪，遠景則以輕松的米家墨點灑落點出。其中，山郭酒旗掩映樹木之間，三五舟船飄搖于萬頃碧波。湖岸沙洲柳絲垂落千條，飄渺空中回蕩古寺鐘聲。他以花青色染山石，以赭石染樹木、屋宇，畫家用他魔術師般的技巧，將這湖山佳處、妙處一一寫出。眾所周知，畫家對南宋馬、夏一脈用功尤勤，得其三昧。此畫卻拋棄了馬、夏水墨淋漓的浮薄弊病，以董源、巨然的南宗之法寫之，作為一位詩文、書法、繪畫皆精的文人，他變剛硬為柔和，化蒼勁為瀟灑，以其清新、秀雅的高格雅調一洗當時畫壇流行的粗鄙、矯揉造作的風氣。
畫面上方的大片空白，被畫家以秀逸、遒美的筆致所書寫的五言詩所彌補。他嘗自以為“習畫不及習書法用功之專，以書法作畫，畫自易工，以其余事，故工拙亦不自記。”如此看來，溥心畬畫面中瀟灑、靈動的線條是來自于書法，他“以書法作畫”的要求與唐代張彥遠的“書畫用筆同法”、元季大家趙孟頫的“書畫同源”又有何不同呢。“書畫同源”、“詩畫相通”作為文人畫的兩大要求，在二十世紀五十年代的溥心畬身上依舊散發出熠熠光彩，足以證明，中國傳統繪畫的精神之火必將經久不熄。
當年，蘇東坡題表弟文與可畫竹曰 ：“與可之文 , 其德之糟粕。與可之詩 , 其文之毫末。詩不能盡，溢而為書 , 變而為畫 ,皆詩之余。”溥心畬借詩文、繪畫寄托其內心的苦痛，與文與可寓情于竹一脈相通。跳躍、舞動在宣紙上的線條令他暫時忘卻現實的紛擾，畫家乘著繪畫這一葉扁舟飄搖在波瀾壯闊的人生海洋上，不過是為了滿足“欲往巢云松，嘯傲洪厓邊”的人生理想。
